日常设计中不容忽视的色彩元素，作者梳理色彩设计指南啦

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    在日常生活中，色彩扮演着不可忽视的角色，它几乎与形状和字体同等重要，是塑造氛围的关键因素。优秀的色彩搭配甚至能传递出品牌的气质、情感等多重信息。本文作者整理了一套色彩设计指导手册，让我们共同探讨一番。

    我们深知，在日常生活设计中，五个核心要素为“形态、色彩、文字、结构、材质”，这些要素之间相互依存，共同构成了一个完整的产品设计框架。在这其中，色彩显得尤为关键，它不仅是形状和字体之外，还能有效传达特定氛围的要素。

    优秀的色彩搭配，往往能让我们从品牌的主色调中洞察到该品牌产品的动态、心境、情感，以及试图传达的内在精神。

    色彩作为一种出色的品牌区分和行业识别手段，使得我们在市场上观察到众多品牌在色彩搭配上各有特色。例如，偏向商务和科技领域的公司倾向于采用冷色调，如腾讯；而专注于餐饮服务的公司则偏爱暖色调，诸如美团、大众点评和麦当劳；健康产业的企业则更青睐绿色系列，如国药、泰康人寿。这些现象的出现，皆源于人们对色彩体系所形成的固有认知。自然，这种情况并非绝对固定不变，以餐饮业为例，若他们专注于提供健康食品，那么他们很可能将品牌的主色调定为绿色系列。

    除了这些，个体间的年龄、喜好、性别以及习性等方面的不同，也使得人们对同一颜色产生不同的感受。正因如此，有人偏爱蓝色，有人钟爱绿色，还有人青睐黄色。鉴于此，众多大型企业在产品研发初期，通常会进行针对目标用户色彩偏好的市场调研。

    然而，优秀的色彩并非随意搭配，它通常是设计师经过深入的心理分析和用户调查等手段精心挑选的结果，这便要求我们掌握一套相对成熟完善的设计理论体系。

    一、色彩基础内容

    初涉设计行业时，众多设计师往往依赖自身与生俱来的色彩感知能力进行创作，然而并非每个人的色彩感知都达到高级水平，因此掌握一些基本的色彩知识是必要的。通过学习，我们能够领悟不同色彩之间的逻辑关联，这无疑将更有利于我们进行色彩设计工作。

    人们感知到的色彩源自光的反射，不同波长的光线射出后，便呈现出各种颜色，其中包括单色和混合色。若光线足够纯净，我们看到的颜色将全部为单色。

    实际上，在现实生活中，人类所观察到的光普射线波长通常是混合的，这便是我们除了能够看到七彩的单一颜色之外，还能目睹其他混合色彩的原因。

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    若光的反射率超出特定阈值，我们的视觉感知将呈现为白色；相对地，若某物体不能有效反射光线，我们观察到的颜色很可能是黑色。

    1. 什么是三原色

    美术领域中的三原色分类有两种不同的逻辑体系，一种是以红（品红）、黄、蓝（青）为基础的美术三原色；另一种则是基于光学原理，以红、绿、蓝为基准的光学三原色。

    2. 什么是色相、饱和度、明度

    色彩的三要素——色相、饱和度与明度，在设计过程中，我们通常需综合考虑这三个维度的搭配，以确定我们的颜色数值。

    色相是指颜色本身的特性，例如红色、蓝色、绿色等，正如图中所示的色组那样。

    饱和度，亦称作纯度，它涉及的是混合灰色成分的多少。灰色成分越多，饱和度就越低；若不混合灰色，饱和度则相对较高。

    明度，亦称作亮度，其与饱和度有着相似之处，然而在定义上有所不同。明度主要指的是颜色中混入的黑白比例，其逻辑是黑白成分的多少。以标准色为参照，明度达到最高。当颜色中混入的黑越多，其明度就越低；反之，混入的白越多，颜色就会显得越淡。这种关系体现了一种双向的逻辑。

    3. 什么是色值

    在RGB色彩模式中，将颜色值以十六进制形式表示（通常称作Hex），这一转换过程通常借助专业的设计应用程序或互联网上的在线转换工具来完成。

    4. 什么是色彩模式

    色彩模式是我们经常在软件中挑选并确定的具体类型，它通常包括Hex、RGB、CMYK以及HSB等几种。在使用过程中，这些模式各有特点，以下将针对每种模式逐一进行系数的详细阐述：

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    在设计和颜色表示领域，Hex 通常代表十六进制颜色值，亦称作 Hex Code。这种代码通过六个十六进制数字来具体表达颜色的深浅程度以及饱和度，是一种描述 RGB（红绿蓝）颜色的方式。

    RGB（红、绿、蓝）：RGB模型相对容易理解，通常与CMYK模型相对应，它是应用最广泛的颜色模型之一，被广泛应用于数字图像处理、电脑显示屏、摄影以及众多其他领域。

    sRGB，即标准红绿蓝，是一种广泛应用于显示器、相机以及互联网图像的RGB颜色空间。这一标准颜色空间被广泛采纳，主要目的是为了确保在各种不同的设备和平台上所显示的颜色能够保持一致。

    CMYK，即青色、品红色、黄色和黑色（Key），是一种常见的颜色模型。该模型以青色、品红色、黄色和黑色这四种颜色命名。在印刷领域，CMYK得到了广泛应用，尤其在制作杂志、海报、包装等彩色印刷品时不可或缺。

    在 CMYK 色彩体系中，各个颜色通道的数值通常以百分比的形式呈现，用以指示各种色彩的浓度。这种色彩模型通过混合不同颜色来生成新的色彩，因而能够呈现出丰富的色彩效果。之所以加入黑色通道，是因为在印刷实践中，仅使用青、品红、黄三色无法完全达到深度和真实感的再现，而引入黑色通道则能显著提升画面的深度和对比度。

    色调、饱和度、亮度（HSB/HSV）：这一颜色模型模拟了人类对色彩的感知，用以表达色彩。在图形设计、图像处理以及众多创意领域中，HSB模型因其直观反映颜色特性而广受欢迎。HSL与HSB同属一个体系，它们之间的区别仅在于坐标轴的不同。

    5. 什么是色系

    色系，即颜色系列，是对色相的一种延伸表达，通常以一组完整的形式进行设计，或是呈现在人们的视野之中。

    我们通常所说的色彩分类包括暖色调和冷色调，这种分类方式是基于人们对色彩温度感知的差异。在色彩环上，绿色和紫色被视为中性色，将它们作为分界点，红色、橙色、黄色等属于暖色调，而绿色、蓝绿色、蓝色等则属于冷色调。

    在实际操作中，设计师会依据自身的设计内容来设定一系列色彩名称，例如，蓝色系通常被称作冷色系，其中又常被联想到海洋色；绿色系则常被定义为森色系；至于粉色系，则常被明确地称为芭比粉。这样的命名方法主要是营销人员为了使用户能更直观地理解色彩而创造的，而在色彩学的理论体系中，并不存在这些特定的说法。

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    6. 什么是色环

    色环亦称作色轮或色圈，它以环形形式呈现可见光谱中的色彩，是色彩设计中不可或缺的辅助工具。最基本的色环由12种独特的颜色构成。然而，在实际应用中，设计师们往往会根据具体需求，将色环扩展至24色或36色，以适应更广泛的色彩应用场景。

    7. 什么是互补色

    简而言之，两组色彩相融合后所形成的非色彩色彩，即中性灰色，它们互为互补色；而互补色则构成了对比色的范畴。

    从色彩环的理论视角来看，相对180°直线的两组色彩被定义为互补色；然而，由于不同色彩体系的构成方式各异，我们在CMYK（减色法互补色）和RGB（加色法互补色）系统中会遭遇不同的对比色规律，具体情形大致可以这样描述：

    互补色分为两种类型：一种是叠加性互补色，另一种是消减性互补色。这两种类型相对容易理解。我们可以将叠加性互补色与RGB模式相对应，将消减性互补色与CMYK模式相对应。在RGB模式中，当两种颜色的RGB值相加达到255时，这两种颜色即为互补色。

    8. 什么是对比色

    在色轮上，那些介于120°至179°之间的色彩均被视为对比色。

    9. 什么是中差色

    中差色位于邻近色与对比色之间，位于色环上相隔90°的位置。这种色彩组合的对比度较为鲜明，当基准色与邻近色难以区分时，设计者可以考虑运用中差色，以增强色彩辨识度的清晰度。

    10. 什么是邻近色

    邻近色是指在色轮上彼此靠近的颜色，通常情况下，色轮上相隔大约60°的两个颜色被视为邻近色，例如，蓝色与绿色，以及黄色与橙色。

    11. 什么是类似色

    类似色与邻近色在色调上较为相似，然而，类似色的色域范围相对较小。通常情况下，色环上相隔大约30度的两种颜色可被视作类似色，例如，橘黄色与黄色，蓝绿色与蓝色。

    12. 什么是撞色

    撞色作为一种设计术语，通常指的是两种相互冲突的色彩搭配，例如红与绿、红与蓝等。这一概念相对容易理解，换言之，我们通常所说的对比色或互补色，实际上都属于撞色的范畴。

    13. 什么是混合色

    混合色这一色彩理论是在三原色理论的基础上发展而来的，它指的是通过两种原色相混合而形成的新的颜色，例如，红与黄相混便生成橙，黄与蓝相融则产生绿。在设计中，混合色通常被用作连接不同色彩之间的过渡，以辅助实现和谐的色彩搭配。

    二、色彩的情绪

    色彩情绪，即人们在目睹各种颜色时激发出的情感波动或情绪反应，这种情绪的产生源于不同波长的色彩所携带的光信息经过视觉系统传递至大脑，进而引发一系列的联想与思考。这一过程，实际上是从外在的色彩刺激到内在心理体验的转变，是一种从生理反应到心理认知的转换与联想。

    理论上分析，同一区域内的个体在面对同一颜色时，所引发的情感波动虽细微有别，但整体情感倾向却保持一致。这种差异主要体现在情感激起的程度之上。色彩所引发的情感受到个体成长环境的影响，因此，不同人对同一颜色的认知差异相对较大。

    若长期居住在绿树成荫之地，人们自然会偏爱绿色；反之，在海边长大的人则更倾向于蓝色。这种情感倾向的形成，源于长期生活环境对大脑反射作用的深刻影响。尽管如此，人们对色彩的感性反应总体上还是相当一致的。

    不同的颜色代表不同的情绪反馈

    1）红色

    血液染上了红，这颜色常让人感到炽热，情绪随之激昂，心情变得热烈。在光谱中，红色占据最低频率，给人以膨胀之感。在艺术设计领域，需特别注意，切勿过度铺陈红色，除非对色彩运用颇有心得，否则极易导致观者视觉上的不适。

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    2）黄色

   

    太阳的光辉，能让人感受到温暖、璀璨、耀眼的心情。当设计中融入黄色元素，这往往意味着该品牌充满自信，散发着积极向上的气息。然而，黄色不宜与白色混合使用，否则可能导致轮廓模糊，进而降低内容的辨识度。黄色作为金色的重要搭配色，在设计中同样具有广泛的适用性。

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    3）蓝色

    天空与海洋的色泽均呈现蔚蓝，这种蓝调属于冷色范畴，能唤起人们内心深处的宁静与内敛情感。此外，蓝色还象征着科技与商务气息，众多商业品牌普遍偏爱将其作为核心色调，诸如腾讯等知名企业亦然。

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    4）绿色

    大自然赋予的色彩中，绿色总能带来一份清新与舒心。作为中性色调，它既不似黄色那般耀眼，亦不及蓝色那般深邃，却能唤起一种安心的情绪价值。在众多健康品牌中，绿色常被选作主打色彩。然而，鉴于绿色本身的中性特质，设计师在运用时需精准把握，方能营造出高级感。

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    5）橙色

    太阳光谱中，橙色与黄色并存，但相较于黄色，橙色显得稍显柔和。橙色是黄色与红色交融的产物，因此在挑选橙色应用时，宜倾向于偏黄色调，以营造出一种自然的舒适氛围。若橙色过于深沉，则会带有“焦”的印象，使得设计显得不够年轻活力。

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    6）紫色

    紫色蕴含着独特的“魅力”，其深邃程度甚至超越了蓝色，让人联想起一种妖娆、深邃且带有邪气的感受。鉴于此，在设计过程中，为了使紫色能够更加充分地展现其特色，可以适当添加白色以增强其亮度，使紫色显得更加柔和，从而减轻其原本的庄重气质。

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    7）金色

    金色的光辉，令人联想到尊贵、豪华与贵族的气息。在市场上的VIP产品，无论是网络平台还是实体店面，其设计大多以金色作为核心色彩。金色与白色、银色、黑色、紫色等色彩相映成趣，更能彰显出一种高端气质，因而被誉为最易搭配的色彩。然而，若想在设计中巧妙运用金色，就必须精准把握金属色调的比例，稍有不慎，便可能显得过于俗气。

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    8）黑白色

    在多数场合，黑白这一阴阳之色往往充当配角，如在品牌形象设计中，文字颜色通常是黑白之选。然而，仅凭黑白两色亦能营造出高端感，以国际知名潮牌off-white为例，其对黑白元素的运用达到了极致，以至于众多品牌纷纷效仿。黑白作为品牌主色调的一大优势在于其不易过时，这是因为黑白之色始终存在于我们的日常生活中。

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    各种色彩能够引发多样的心理效应。具体而言，这些体验因人而异，但总体来看，即便不同文化背景的人们，也常常会共享相似的感受。例如，红色能激发人的情绪，而蓝色则让人感到平和。对于艺术家、建筑师、服装设计师以及广告创作者等专业人士而言，色彩的这种心理影响尤为关键。

    此外，人们对色彩的感知还伴随着诸多独特的影响。有趣的是，当一位画家在创作过程中仅选取有限的几种色彩时，我们的视觉系统会倾向于将灰度或中性色调解读为缺失的色彩。若画作仅以红、黄、黑和白色为主，那么我们便会将黄与黑的混合视为绿色，红与黑的混合视为紫色，而灰色则会呈现出微妙的蓝色调。

    三、组合颜色，创造新感受

    尽管各种色彩能够引发各异的情感体验，然而，若我们在设计过程中仅采纳单一色调，整体效果可能会显得过于单一乏味；此外，即便在大自然的广阔天地里，我们也难以找到全然无杂色的物体。

    因此，在设计过程中，我们仍需借助不同色彩的搭配来完成设计任务。这样的色彩搭配能够带来全新的视觉体验，既有和谐的，也有贴近自然的，还有新颖的，甚至有些是充满冲突的，还有些显得格外高雅。

    下面我们通过几组色彩来看看不同的色彩搭配感觉：

    这组色彩的饱和度适中，蓝黄两色本身便是一对搭配度颇高的色彩组合，一者偏冷，一者偏暖，看似存在矛盾，实则相得益彰。

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    这组色彩呈现出深邃的色调，无论是那深邃的墨蓝背景还是浓郁的深红，都能唤起一种神秘的感觉，而在红与蓝的强烈对比之中，又巧妙地融入了些许和谐的元素。

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    这组色彩的基调偏向粉嫩，整体呈现出较低的饱和度，因而给人一种温柔、舒心、柔和的视觉感受。

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    这组色彩，主要融合了紫色与黄色的互补搭配，对比鲜明，既带来一种神秘感，又不失生动气息。

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    5.这组水果的配色，具有高饱和度，整体的感觉就是“新鲜”。

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    四、设计中的颜色应用

    色彩在图形设计领域扮演着至关重要的角色，尤其在具体的产品设计中，它必须借助各种色彩来定义图形的特性、传达意义以及确定内容的归属。图标色彩的运用广泛，涉及众多领域，诸如设计、用户界面（UI）以及品牌标识等。

    总体而言，在图形设计中，颜色的选用需综合考虑设计目标、目标受众以及信息层次等多重因素，谨慎作出决策。恰当的颜色搭配能够有效增强图形设计的视觉效果，使其更具吸引力和表现力。

    1. 保证品牌色调严谨性

    企业及品牌往往采用独特的色彩来标示自身，故而需确保在各种场合下品牌色彩的准确性，从而提升品牌的辨识度和整体风格的一致性。

    2. 品牌主题化设计

    星巴克的设计始终以品牌绿为核心色调，这一特色从标志开始，延伸至所有产品、宣传资料、应用程序以及网站，整体呈现出鲜明的品牌化主题风格。随着时间的推移，消费者在日后看到绿色时，便会自然而然地联想到星巴克这一品牌。

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    3. 图形颜色一致性

    设计图标时，确保色彩的统一性构成了设计的基础要素之一。此做法有助于通过融合质感、造型等元素，增强产品的整体协调性，并维护品牌的一致风格。

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    4. UI中的应用

    运用品牌色彩的装饰，增强品牌设计的风格特色，通过留白技巧、对比手法以及突出强调，帮助用户深刻印象品牌色彩的风格。

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    5. 可视化虚拟界面

    在进行界面可视化设计阶段，考虑到现实或虚拟环境本身即存在一定程度的干扰因素，故设计时需确保色彩鲜明，同时内容布局应追求直观、清晰、简练。

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    五、品牌色彩结构

    品牌所采用的色彩组合构成了其设计及视觉呈现中的色彩结构。这一结构对于塑造品牌的视觉辨识度及保持其一致性至关重要，确保品牌能在各类媒体及不同平台上均能被迅速识别。

    构建品牌色彩体系需经过周密考虑的战略规划和设计流程，旨在保证品牌在各种场景中均能展现统一的形象与价值观念。此体系一旦确立，便将成为品牌标志的重要组成部分。

    品牌色彩体系的核心要素涵盖：主体色彩、辅助性色彩、中性色调、突出色彩、互补色彩、色彩使用规范以及相关色彩。

    *案例来自  品牌

    1.主色

    品牌的核心要素主要体现在色彩运用上，这些色彩往往与品牌的整体风格紧密相扣，构成了色彩体系中的主体，用户通常能从这些主色中体会到品牌的整体风格。以星巴克的黑绿色调为例，它传递出一种宁静的氛围；麦当劳的红黄色调则让人感到活力四射；而蓝色则给人一种商务的冷静感。

    2.辅助色

   

    辅助色既可以是与主色调相协调的色泽，亦或是与主色调形成对比的撞色方案，其作用在于丰富色彩搭配，解决色彩设计单调的不足，且在品牌设计中位居第二常用的色彩。此外，辅助色还可应用于背景、文字、按钮等多种设计元素，从而增强设计的多样性。

    3.中性色

    通常情况下，我们会选用黑、白、灰等中性色调，亦或是品牌主色调的深色系。这些中性色主要用于填补色彩搭配的空白，尤其在无法运用品牌色或辅助色的场合，如我们的字体颜色。在此类情况下，采用中性色进行大面积设计，不仅能够平衡整体色彩，还能显著提升文字类设计的可读性。

    4.强调色

    强调色，亦即我们常提及的那类色彩，通常选取自品牌的主打色调或辅助色调。在主色调难以广泛运用时，可进一步开发其他色彩以供使用。这种颜色通常用来突出某些内容或文字，例如我们的链接、人名、特定地址、按钮、图标等。

    5.互补色

    互补色是与主色调形成鲜明对比的色彩，它们能够增强视觉冲击力并吸引人们的注意力。运用互补色，品牌在视觉设计上能够展现出更加生动和醒目的形象。

    7.响应色

    构建品牌色彩体系时，需关注其在各类设备和显示器上的呈现效果。务必保证品牌色彩在各种分辨率和显示屏幕上均能维持统一性和辨识度，通常情况下，响应色会选择品牌的主色调或突出色。

    9.颜色规范

    制定颜色规范，需将所有颜色信息整理成文档，构建一套标准化的色彩体系，明确主色调、辅助色及其他色彩的精确数值，从而确保品牌形象在不同媒介和平台上的统一呈现，便于今后设计工作的持续运用。

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    在设计品牌色彩体系的过程中，我们必须恪守一定的准则，以便保障品牌形象的视觉辨识度与整体风格的一致性。以下是我总结出的几个关键性原则：

    1.一致性

    应用上的一致性至关重要，换言之，一旦我们确立了一套完整的色彩体系或色彩架构，就必须确保该品牌色彩在所有场合及不同媒介中均保持一致。

    比如谷歌的品牌系统色调的延伸设计（如下图）：

    2.目标受众

    需充分评估消费者对品牌色彩偏好，力求挑选出受用户喜爱或广泛认知的色调作为品牌的主导色彩，同时，在此基础上，精心打造出更具层次感的色彩效果。

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    3.品牌价值观

    色彩作为品牌传达的一种直观手段，正如我们之前所述，各种颜色承载着不同的情感和情绪象征。因此，在确定品牌色彩时，我们必须考虑这些色彩所蕴含的情绪，以赋予其相应的含义。

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    4.竞争对手差异化（可识别性）

    品牌设计师在构思时，首先要考虑的是品牌色彩的独特性，这不仅是避免与对手色彩雷同的基本要求，更是确保自身品牌色彩与对手形成显著差异的关键。只有如此，品牌才能形成鲜明的个性，便于用户或消费者记忆，进而增强品牌识别度。消费者在目睹品牌色彩时，便能迅速将之与自家产品联系起来。以瑞幸咖啡和星巴克为例，它们的色彩差异就是一个典型的例子。

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    5.灵活性

    色彩的配置并非固定不变，需根据品牌推广需求或产品特性，设定一定的色彩容错范围或冗余度。亦或是在设计阶段就预先考虑到多种应用场景，确保品牌在各个时间段、不同场合下均能保持较高的适应性。以Apple为例，每年品牌大会上的logo设计都会有所调整，相应的品牌色调也会进行相应的定制。

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    六、颜色的行业应用差异

    行业间在色彩运用上存在一定的认知障碍，这种认知并非天生存在，而是长期受到外界环境的影响所形成的。例如，从事金银饰品或餐饮业的商家，不太倾向于将品牌色彩定为冷色调，而科技类公司也鲜少会将品牌色彩选为大红色。

    色彩的感知会深刻印刻在人的思维之中，同样，各行业间的色彩隔阂亦然，这种隔阂受到底层逻辑的制约，诸如长期观察所形成的印象，或是人类作为生物所固有的认知方式，都造成了不同行业间色彩差异的界限。

    各行各业往往遵循特定的色彩导向，以此来展现品牌的特色和业务特点，然而这并非唯一的选择。这仅仅是设计领域经过多年发展形成的一种潮流。设计师们可以依据这些潮流，勇敢地提出自己的创意，从而协助品牌主在激烈的市场竞争中凸显其品牌风格。

    1.科技行业：

    科技界普遍采用蓝色作为主导色彩，这种颜色往往象征着创新精神、信赖感、稳定性和宁静氛围，同时，也有少数企业偏爱绿色或红色作为其品牌色彩。

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    2.金融行业：

    金融界中，蓝色与金色是常见的色调，蓝色传递出商务气息，较深的蓝色更能流露出一种内敛的稳重感；金属色则多作为辅助色出现在宣传资料中，金色散发出一种天然的高贵气息，正如之前所述，金属色调能营造出VIP级别的氛围。

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    3.医疗行业：

    医疗领域给人的直观印象主要是以蓝、绿、白三色为主，这些颜色共同营造出一种冷静、整洁、安心的氛围；其中，白色与灰色被用来彰显专业的形象，而绿色与蓝色则主要负责传达健康与舒适的感受。

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    4.食品和餐饮行业：

    食品与餐饮行业中，红色、橙色及黄色这类色彩颇为普遍，其原因是这些色彩能有效刺激人们的食欲，并增添活力。

    在设计中，中性的色彩如棕、米、黑等被频繁采用，特别是日料店，它们偏爱以黑色作为主色调，以此来凸显食物本身的色彩。

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    5.时尚行业：

    时尚界中，黑白灰色彩较为常见，然而，由于消费偏好和季节潮流的显著影响，越高端的品牌在设计上往往追求简约风格，这进而促使品牌色调趋向简洁。以GUCCI、LV等知名品牌为例，它们的主色调多为黑色，但这并不妨碍它们在产品设计上运用其他色彩，这正是品牌色彩“灵活性”的最佳体现。

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    6.艺术与文化行业：

    在艺术领域，鲜见有特定色彩的运用，这主要是因为艺术行业涵盖范围广泛，大众对艺术的看法也相对多元，缺乏统一的认知标准。

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    男、女及儿童的色彩设计差异：

    男女与儿童的色彩搭配存在明显区别，其中男女之间的色彩差异较为明显，男性色彩偏向理想化，而女性则更倾向于感性表达，从而形成了这两大方向的色调区别。至于儿童，其色彩选择则属于另一领域，从非严格的角度来看，几乎任何颜色都适宜儿童使用。

    男性领域的色彩倾向偏向冷色调，诸如蓝、绿，或是黑、白、灰等，相较之下，女性领域的色彩则更倾向于暖色调，诸如粉、紫、红、黄、金等色彩。然而，针对儿童领域的色彩设计，往往采用鲜艳、生动、丰富的色彩，旨在吸引孩子们的目光，传递出快乐、亲切和有趣的氛围。

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    七、背景色对设计的影响

    在设计过程中，背景色的选择至关重要。合理把握背景色与前景的搭配，能显著增强设计的质感。然而，若背景色过于显眼，可能会使主题显得薄弱，甚至喧宾夺主。

    我们在设计背景色的时候主要从几个维度来进行考虑：

    1. 保持一致性

    为了确保背景与前景色彩的和谐统一，选择与之相匹配的背景色至关重要。若前景采用暖色调，设计背景色时，我们只需对前景物体的颜色进行适当降低饱和度或亮度处理即可实现协调美观的效果。

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    2. 对比突出

    对比鲜明的手法是一种颇具冒险精神的设计策略，通过选用与前景相协调的色彩进行搭配，能够显著增强画面的视觉冲击力，并进一步激发画面的生动与活力。

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    3. 使用中性色

    若你未对背景色彩的选择给予关注，不妨考虑采用一些较为中性的色调，诸如黑色、白色、灰色，亦或是那些饱和度较低的混合色，例如绿色。

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    4. 使用最靠近背景物件的色彩

    若前景展现出一定的立体空间效果，我们不妨选取最远处物体的色彩作为背景色调，以此实现空间感的拓展。

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    5. 使用品牌主色调或者辅助色

    例如，Apple或其设计通常会选择品牌主色调或辅助色作为网站背景，以此在视觉上迅速传达出鲜明的色彩风格。

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    八、潘通色

    PMS系统是一种广泛应用于色彩标准化的色彩匹配工具。该系统由美国某公司LLC研发，主要目的是为了提供一种规范且精确的色彩匹配方式，从而确保在各类媒体和设备上，相同的颜色能够得到精准的再现。

    潘通针对不同应用场景，推出了两种颜色系统，一类适用于平面设计，以“PMS”为编号标识；另一类则针对家居和室内装饰领域，其中“TCX”代表纺织品，“TPG”则代表颜料和涂层。

    潘通公司已经对超过一万五千种色彩进行了深入研究，目前其设计软件主要与Adobe公司展开合作，同时亦推出了独立的移动应用程序，方便用户自主使用。

    在潘通的官方网站上，我们可以查阅到众多关于色彩潮流的文章，这些内容对于热衷于色彩设计的你而言，无疑将提供极大的助力。具体网址如下：

    潘在近年里推出了众多年度主题色彩，接下来，我们可以逐一欣赏每一年的色彩变化。如需详细了解，请访问官方网站查阅。