国潮文创发展的关键：深入挖掘优秀传统中华文化内在意韵

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    问：郭教授认为，“国潮”文化创意发展需要注意哪些重点？

    答：“国潮”文化创意的发展一定是可持续发展趋势，但要注意不要为了“国潮”而“国潮”。我们应该深入挖掘中华优秀传统文化的内在意义和魅力，而不是从表面做所谓的“设计”。这是“国潮”文创发展的关键。

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    近年来，“国潮”成为热门词汇，特别是在互联网时代，国家大力扶持文化创意事业，“国潮”也从国人的探索创新中脱颖而出，成为一种潮流是年轻人所渴望追求的。 。然而，国潮的内涵是什么，“国潮”文创目前的市场状况如何，存在哪些问题，未来的发展趋势是什么等等，这些都是需要面对和解决的重大问题。现在国潮风起云涌就解决了。

    “国潮”文创的内涵

    2019年11月，在“博鳌文化创意论坛文化创意前沿对话”活动期间，清华大学文化创意发展研究院发布《国潮研究报告》，指出“国潮”的“国家”是中国，它是中国优秀传统文化的复兴； “国潮”泛指具有中国特色、符合时代前沿审美和科技潮流、具有国际视野、展现中国自信的中国产品。可见，国潮的内涵包括三个方面：具有中国元素；创新；时尚。这种潮流风靡全国，也是一种走向国际的潮流。它蕴含着将博大精深的中国文化、中国品牌、中国产品推向世界的使命。

    文化创意产业是指依靠创意人员的智慧、技能和才能，重塑和提升文化资源，并通过知识产权的开发和运用，生产高附加值产品，创造社会财富，促进经济发展，增加社会就业产业。文化创意产业具有其他经济产业无法比拟的重要特点：一是知识密集型。文化创意产品以“文化+创意”的理念为核心，以人类的知识、智慧和灵感为基础。二是高附加值特点。文化创意产品及其衍生品如果得到市场认可，就能获得全球市场价值。三是集成度高的特点。文化创意产业是经济、文化、科技等融合的产物，它不仅能带动相关产业、促进区域经济发展，还能辐射到社会各方面，提高人们的文化素养。

    追根溯源，2017年之前，“国潮”一词多指中国时尚品牌，属于小众概念，消费者以年轻人为主。随着大众对国潮认识的加深，“潮”的标准也越来越严格和超前。基本上，一个合格的民族时尚品牌应该具有独特的、具有中国文化内涵的设计、严谨精湛的做工、实惠合理的价格。这些因素已成为消费者购买民族时尚产品时参考的重点。自2017年起，国务院将每年的5月10日定为“中国品牌日”，这无疑有助于提升中国品牌、中国产品的影响力和知名度。

    “国潮”文化优势

    国潮盛行，让新国货走进了年轻人的日常生活。当前，无论是对新东方美学的推崇，还是对非物质文化遗产的匠心，越来越多的年轻人愿意为情怀付出，民族时尚产品也在文创路上越走越远。那么国内文创新产品有哪些优势呢？

    1、产品设计开始注入新创意。在物质文化需求和消费能力日益丰富的今天，人们期待着产品本身凸显文化底蕴、生活理念、审美价值的工业表达方式。因此，向消费者传递对“美”的感知和对生活的理解，成为了当下的国产品牌。 “文化创意”是国货新转型。它在源远流长的古典美学基础上注入“新东方美学”的新理念，重新定义“潮”的概念，让文创产品的设计与制造成为可能。更贴近市场需求。

    2、产品元素逐渐适应新趋势。国粹是中国固有文化的精髓。它常常表现为一种传统文化或艺术活动。它以其代表性和独特的内涵而受到不同时代人们的喜爱。融入文化内涵、紧跟世界潮流的新国货，给人以新的感受。在全球时尚圈，引领潮流的不只是欧美时尚，新东方美学也日益成为潮流的主宰。

   

    3、产品消费渠道日益多元化。体验式消费，这在几年前是完全无法想象的，加上短视频传播等互联网推广模式，正在迅速推动国货走进年轻人的生活。在引爆市场的国货产品中，他们的创意重点是跨界的“新奇”，围绕主业不断扩张和延伸，旨在吸引消费者，打造品牌知名度，把业务做大做强。

    4、消费者对国货的认可度不断提高。无论是国家的发展，还是品牌的发展，都有一个循序渐进的过程。无疑，国势市场环境的改善也需要一个过程。事实上，身处这个时尚圈，我们每天都能真切感受到国民时尚消费群体的逐渐壮大，这与中国时尚品牌的努力密不可分。数据显示，2022年“双11”首个小时，就有102个品牌交易额过亿元，其中一半以上是中国品牌。

    “国潮”文化创作的问题

    目前，就国潮市场现状而言，中国文创品牌仍处于成长期，国潮文创产品的发展环境也正处于历史转折的关键时刻。主要问题是：

    1、文化创意产品缺乏明确的创意设计，产品同质化严重。目前国潮文创产品的设计还没有深入挖掘中国风的深刻内涵。文化元素的提取普遍比较单一，设计停留在低水平，导致文创产品同质化明显，缺乏特色和个性。 。

    2.文化创意产业整体发展水平参差不齐。品类不多，以小众、低端价格为主。品牌知名度不高，营销模式有待多元化升级。

    3.文化创意产品的设计、价格与市场存在脱节。一是文创产品开发设计缺乏明确思路，更新速度慢，缺乏对现代审美和人们精神文化需求的研究，导致文创产品与市场需求不匹配。 。二是没有有效的产品反馈机制。第三，文创品牌虽然开拓了很多销售渠道，但仍然过于依赖网站平台。第四，同种产品在不同平台销售，价格竞争激烈也是不可忽视的重要弊端。

    4、文化创意人才培养跟不上发展步伐。文化、设计、市场高素质复合型人才的缺乏，是制约当前文创产品设计和市场开拓的根本原因。这尤其体现在高端专业设计人才的缺乏。中国风、地方特色的核心文化元素在文创产品的开发过程中没有得到体现。尚未形成足够符合当地文化特色的专业研发实力。市场研发潜力不足。经营管理实力有限，相关衍生品发展缺乏长远规划，产品创新意识和市场开拓能力有待提高。

    5、国潮文化创意产业在建立正常市场秩序方面还存在问题。比如，盗版设计导致“劣币”驱逐“良币”，不利于文化创意产业的长远发展； IP授权带来了不同企业之间的无序竞争，也增加了消费者辨别真假的难度。

    总体而言，国潮文化创意产业在人才培养、产品设计、生产质量、市场开拓等方面的整个体系建设还处于学习和积累经验的过程中，还有很长的路要走。 。

    “国潮”文创的未来

   

    当前，文化创意国潮正进入高品质、高投入、高影响力阶段。很多文化产业都在寻找和生产爆款，但爆款需要持续的创新驱动，这不仅包括题材创新、技术创新，更包括营销创新、衍生商业模式创新等整个体系的综合创新。

    关注年轻“后浪潮”人群的文化需求

    近年来，国潮风起云涌，中国风弥漫。人民群众特别是年轻“后浪”对国家、民族的认同感日益增强，展现出文化自信，加大对国货品牌和商品的支持力度，为国潮发展营造了良好的社会环境经济。比如，在汉服市场的发展中，年轻人对其消费趋势的形成和传播发挥了不可替代的作用。未来，随着1995年、2000年出生的人逐渐走向经济社会舞台的中心，他们对新鲜事物的接受能力更强，自我表达的诉求更加强烈，文化更加理性，追求文化品质。和创意产品，热衷于文化创意。他们是未来民族时尚消费者的主要群体，将进一步释放他们的市场潜力。

    注重时尚与科技的融合

    优秀的文化创造，离不开丰富的人文历史和灿烂的现代智慧。其中，亮丽的现代智慧包括充分利用传统工艺和现代科技，提高文创产品的科技感和时尚元素。一方面，要深入挖掘文化和文物资源背后的传统工艺和工艺，将传统工艺与现代时尚相结合。将现代工艺与现代美学相结合，推动传统文化与现代时尚在设计创作中的融合与转化。另一方面，针对经典文化资源及其研究成果，应设立专门部门，负责相关专题文化或文物藏品的价值挖掘、创意设计、授权制作、营销推广，打造更加专业化的服务体系。形成系统的文化创意产业体系。同时，以科技为后盾，不断吸收新技术、新材料，特别是现代声学、光电技术以及人工智能、区块链、云计算、大数据等技术的结合，推动完美表达创意，提高产品质量，降低成本。和资源消耗，为文化创意产品的艺术呈现提供技术支撑和科技保障，赋予文化创意产品科技含量、时尚元素和文化价值。 03

    注重资金扶持

    相关文创机构应走出文化产业与文博机构的孤立，从另一个角度探索“中国文化创新模式”下的创新驱动力，即到更广阔的社会市场去寻找资本支持。 ，吸引更多投资机构和资本力量关注国潮文化创意产业的创新动力和潜在价值，实现项目与资本的无缝对接，大力推动文化创意产业发展，持续聚焦产业文化创意产业发展、基地建设、品牌建设、综合实力等方面发力，形成我国文化创意产业发展独特的商业模式，打造一支有投资价值、有发展空间、有发展潜力的文化创意力量。推动国潮经济发展。

    重视文化创意与文化旅游齐头并进

    文化创意与文化旅游的融合不是简单的“1+1”，而是一个相互赋能的过程。文化创意与文化旅游的融合正在不断跨界融合，催生出优质内容和消费热点的新业态。 IP对旅游业的吸引力和刺激消费的能力是衡量IP成功与否的重要标准。近年来，主题公园、红色旅游、博物馆型历史文化旅游等逐渐被大众认可。国产IP以博大精深的中国历史文化为创作基础，制作和发展还有很大的提升空间。文化创意与文化旅游融合的关键是打造优秀的文化旅游产品，打造具有自身特色的品牌和市场。无论是文化创意还是文化旅游，文化是消费的核心。文化创意赋能文化旅游二次消费，文化旅游为文化创意提供变现平台。双方的品牌、产业、业态都会围绕各自的文化构建消费。内容。

    注重文化创意人才培养体系

    人才是国潮文化创意产业创新动力的源泉。针对目前全国文化创意市场高素质人才培养不足、专业研发和运营人才短缺的情况，着力打造一支复合型专业人才队伍。首先，文创设计师应进行系统的主题文化学习和定期业务培训，使之能够深入理解相应的文化内涵，不拘泥于现有的设计风格，探索和设计出更多能够体现中国文化和主题文化的设计。产品。其次，文化创意设计院校应根据市场大数据和发展趋势，及时调整文化创意课程体系，与相关文化产业企业合作，将自主培养与合作培养相结合，实现理论与实践优势互补。 。三是建立科学高效的人才引进和培养机制。注重专家资源引进，培养专业技术人才和策划开发团队，引进熟悉营销的业务人才，积极打造人才平台，激发人才内在动力，打造一支复合型专业队伍懂文化、有长期设计经验、熟悉市场的人才。

    综上所述，结合国家政策、市场需求、投资潜力等因素，文化创意热潮将长期存在。创意是文化产业的灵魂。文化创意产业3.0时代将是一个更具文化内涵、更具精神内涵、更具文化深度的时代。其核心是“文化+内涵”，其发展体系离不开“文化+互联网”、“文化+区块链”、“文化+人工智能”、“文化+科技”等形式，这些都将成为民族文化创意未来发展趋势。

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